La velada unirá a los guitarristas Manolo Franco, Gerardo Núñez, Rafael Riqueni y José Antonio Rodríguez, y contará con la participación de Antonio Canales en el baile, Montse Cortés en el cante y la colaboración especial de Pepe Habichuela
En su duodécima edición, Flamenco on Fire traerá a Baluarte cinco Grandes Conciertos la próxima semana, del 27 al 31 de agosto. En concreto, el miércoles 27 (20:30 hrs.) se inaugurará FOF 2025 en la Sala Principal del auditorio pamplonés con Alzapúa III, tercera producción propia de gran formato para la guitarra que unirá sobre las tablas a cuatro tañedores contemporáneos representando cuatro escuelas guitarrísticas: Manolo Franco, Gerardo Núñez, Rafael Riqueni y José Antonio Rodríguez. Un concierto al que este año se sumarán como artistas invitados Antonio Canales en el baile y Montse Cortés en el cante, y con la colaboración especial de Pepe Habichuela.
Las entradas cuestan 35,95€ y 45,95€ y se pueden adquirir en la web www.baluarte.com, en la taquilla de Baluarte y en el punto de información y venta de NICDO en el Centro Comercial La Morea.
LOS PROTAGONISTAS
La guitarra de Manolo Franco mereció en 1973 el primer Giraldillo al Toque de la Bienal de Flamenco de Sevilla, tierra de la que viene. Su sonido, que se sustenta en la creatividad y la pulcritud, resulta de un clasicismo arrebatador, como muestra en su disco Aljibe, con composiciones tan memorables como la colombiana Amargo sabor de rosas y considerado por la crítica como una obra maestra. Ha acompañado el cante de las principales figuras de su generación, lleva décadas como parte del profesorado del Conservatorio Superior de Música Rafael Orozco de Córdoba y es, indiscutiblemente, una de las grandes figuras del flamenco contemporáneo.
Gerardo Núñez, uno de los exponentes más brillantes de la guitarra actual, de jondura sobresaliente y profunda capacidad creativa, que le han validado para obtener, entre otros premios, dos Giraldillos de la Bienal Flamenca de Sevilla (2022 y 2024) o diversos premios de la Cátedra de Flamencología de Jerez. Entre su discografía destacamos Calima (1998) o Andando el tiempo” (2004) o sus colaboraciones con infinidad de artistas de la talla de Enrique Morente, Carmen Linares, Placido Domingo o Michael Brecker. Sus libros, asimismo, constituyen manuales imprescindibles para entender la magnitud de la guitarra flamenca actual.
La sonanta de Rafael Riqueni, ante todo, cuenta. Coloca la música por delante de la técnica y crea, si es preciso, nuevos acordes para transmitir el mensaje. Su discurso es un despliegue de la emoción que se escapa de los pentagramas. El alma desdoblada en trémolos. Parpeos y fuentes, sonidos de rocas con texturas inventadas. También calles que transitan una memoria por siempre compartida. Este flamenco de Triana se marchó a la música clásica a beber. Y entre las falsetas del Niño Ricardo y la belleza de Isaac Albéniz encontró su justa medida. Es uno de los guitarristas más importantes de las últimas décadas. Su obra, un Guadiana de idas y vueltas sin adornos superfluos, alberga un legado que en álbumes como Juego de niños, Alcázar de Cristal, Maestros, Parque de María Luisa y su más reciente Herencia presume de creatividad. Viejas fragancias de veranos que no se han ido, flores y efluvios de heridas que nunca tratan de esconderse.
José Antonio Rodríguez (Córdoba, 1964) es uno de los guitarristas flamencos más destacados del último medio siglo. Su trayectoria combina profundo conocimiento del toque tradicional, formación académica, y una intensa labor como compositor e innovador, lo que lo sitúa en un lugar privilegiado dentro del panorama flamenco nacional e internacional. Dotado de una técnica impecable y una musicalidad exquisita, José Antonio Rodríguez ha desarrollado un lenguaje propio, reconocible tanto en el toque en solitario como en el acompañamiento y la composición sinfónica. Su guitarra, refinada y poderosa, se mueve con igual naturalidad por la seguiriya que por los pentagramas de una orquesta sinfónica.